Kunst die je moet begrijpen én voelen

Beeldend kunstenaar Frans Moorman toont in het Koetshuis kleurrijke schilderijen die zijn ontstaan uit indrukken van zijn vele reizen in de afgelopen jaren. De gepensioneerde schilder wil de toeschouwer meenemen in onderwerpen die hem na aan het hart liggen, zodat we ons erin kunnen verplaatsen.

Java

Op de achterwand hangt een groot doek waarop de heldere olieverfkleuren van het oppervlak lijken te spatten. Het werk vertelt een verhaal dat zich vijf jaar geleden op Java afspeelde. Twee Javaanse jongens lieten zich door Moorman fotograferen in de omgeving van een haven. Op het schilderij zweven ze op een wolk in de vorm van Java. De kunstenaar liet zich daarbij onder meer inspireren door Michelangelo, die ook wolken verwerkte in zijn meesterwerken. Ook een vulkaan die Moorman ’s nachts bezocht, is in het werk terug te zien.
 

De mens staat centraal

Moorman schildert al zijn hele leven. Na zijn loopbaan als projectleider afvalverwerking kreeg hij meer tijd om zich aan zijn kunst te wijden. Hij laat zich graag inspireren door kunstenaars als Toorop. Op een ander werk, rechts aan de wand, zijn Chinezen te zien die intens met elkaar in gesprek zijn. De mens staat centraal in zijn werk: hij wil mensen tonen die communiceren, in interactie zijn en een relatie aangaan met elkaar én met de toeschouwer. “Maar ik wil ook een verhaal over brengen”, legt de schilder uit. De heldere, pure kleuren houden daarbij de aandacht vast.
 

Pointillisme

Wat opvalt, is dat Moorman zichzelf niet herhaalt. Hij experimenteert met nieuwe technieken, waaronder het pointillisme. Deze schildertechniek bestaat uit kleine stippen pure kleur die, van een afstand bekeken, optisch samensmelten tot een beeld. Het gebruik van ongemengde stippen is kenmerkend en dient vooral om het licht te versterken. “Ik ben hier mee gaan experimenteren omdat ik meer licht in mijn werk wil hebben. Het licht blijft hangen, kijk maar naar de vouwen in de broek van de man op het schilderij op de achterwand”, legt de kunstschilder uit.
 

Het is telkens weer een ontdekkingstocht

Trots laat hij op zijn telefoon nieuwe experimenten zien: heldere, bijna transparante kleurvlakken met daarin kleine mensengezichten. Ze staan tussen de 230 foto’s van ingezonden werk voor Art Brut in Hengelo. Moorman is medebestuurder van deze organisatie en momenteel druk met de registratie van de werken voor de komende expositie in Hengelo.

Mensen zijn voor hem belangrijk. Dat is eveneens terug te zien in het werk links, dat is geïnspireerd op een bezoek aan Zweden. Hier laat hij opnieuw een andere techniek zien. Zijn eerste schilderijen transformeert hij naar een nieuwe, geheel eigen stijl. “Het is telkens weer een ontdekkingstocht”, zegt hij glimlachend. Hij blijft een kunstenaar, met een duidelijke visie. In elk werk zoekt hij naar een vorm die zo dicht mogelijk bij de essentie van het onderwerp komt. Daarbij hoort volgens hem dat je het onderwerp niet alleen ziet, maar ook begrijpt en voelt.

Lezing en expositie

Wie meer wil weten over zijn werk en de keuzes die Frans maakt, kan op donderdagavond 4 juni vanaf half acht terecht in het Kulturhus. Moorman geeft een presentatie over zijn werk en het pointillisme. De entree is gratis. Vooraf aanmelden bij het Kulturhus is noodzakelijk.

De expositie is van 1 mei tot en met 9 juni te zien in het Koetshuis. (YD)